1、我说说对中国写实主义油画的一些感想。写实主义在中国一向被认为是代表学院派艺术观点的价值尺度和衡量艺术家功底扎实与否的试金石。
2、巨浪像座小山一样打来。海水的质感和光的效果画得是如此的好，似乎使人觉得是身临其境，叫人惊心动魄。这就是油画的魅力！
3、故事悠悠从千年以前到千年以后
4、▲20相聚人民大会堂
5、看到画家以如此热情欢快的笔触(有点像中国画里的大写意))来表现农村妇女，观众的心也会被作者所感动。这个感受是摄影作品无法给你的。这张画的用光和色彩也都是非常成功的。此画采取了逆光，几个胖丫头脸上都有从别人衣服上反射过来的光，好像拍照加了辅助光。
6、我们可以看到，这两幅整体都是运用平行辐射线式的构图，《最后的晚餐》里耶酥处在画面中心位置。正是因为平行线的轴心在视觉上自然集中的效果，因此画面中所有的人都紧紧地联系到了耶酥的身上。整排的人和前面长桌子形成平行的水平线，使之在构图中形成向两边展开的视觉感觉。这种视觉的引导使所有弟子的不同面貌、不同的心情、性格逐一呈现在观众面前，为充分刻画出每一个形象以及他们之间的联系提供了足够的空间。
7、她是个多才多艺的女孩，她是谁呢
8、论华卿画室的造型成绩有多牛x?第一弹央美清华造型成绩
9、画面具有通透的视觉感觉，是绘画过程中水的流动性造成了水彩画不同于其他画种的外表风貌和创作技法的区别。颜料的透明性使水彩画产生一种明澈的表面效果，而水的流动性会生成淋漓酣畅、自然洒脱的意趣。
10、▲“华夏儿艺”科幻画作品展在中国科技馆开幕精彩回放！
11、就从这没有色彩的画幅上，人们看到了她心灵上的色彩；从这线条简单的构图中，人们听到了她感觉到的声音。()谁走过这张画前，()会觉得这幅画蕴藏着美好的内容：一个热爱生活的盲童在向你招手；一棵美丽的生命之树在祖国温馨的阳光下生长；一颗坚强的、充满希望的心在对你微笑。
12、要有画画的人~还要有足够的画板啦画笔啦颜料啦纸张啦，你若是商业的话，画油画要有做木框的，裱画的，油画布的预订啦都是要认识的~我只是接触过小小的社团，所以没啥经验~只是随便说说啦
13、在这张画上，画家为了表现热烈和谐的气氛，温暖的阳光，强烈明快的民族服装，运用了宽大的笔刷，以热烈、奔放、随意、有力、流畅的笔触来表现。
14、华卿欢迎每一个怀梦而至的热爱美术的小朋友哦～
15、【画油画说说】2018年地方美院(国美、天美、西美、川美、广美)成绩公示第一弹：共斩获合格证304张！
16、我看见了一幅“大草原”，画得真好!那草原一望无际，绿油油的草，许多羊、牛正在悠闲自得地吃草，还有一些人骑着蒙古马，在草原上奔驰，看着这幅画，我好像也到了大草原。画家是怎么画出这样好的画呢?努力!做人就要努力，遇到挫折不要退后，从哪儿跌倒就从哪儿站起来，只要努力就没有办不成的事。突然，我感觉到了看画展是一件多么愉快的事呀!
17、顾问：张冬峰策划：南方风景青年油画学术委员会执行策划：唐华编辑校对：叶春慧排版：陆月杏陆仙红
18、或者搜索“凡兮文化”关注我们
19、艺考花开出，状元梦工厂
20、▲马云：过去艺术不能当饭吃，未来不学艺术没饭吃
21、这位知识分子家里的的家具和油画都经过精心选择，很符合他的个人风格。
22、例如在深红的色层上涂罩稳重的蓝色，就会产生蓝中透紫即冷中寓暖的丰富效果，这往往是调色板上无法调出的色调。这种画法适于表现物象的质感和厚实感，尤其能惟妙惟肖地描绘出人物肌肤细腻的色彩变化，令人感到肌肤表皮之下流动着血液。扩展资料：直接着色法：
23、画油画时，选择画笔的讲究很多，比如质地，型号和形状都是要考虑的范围。
24、画面主要运用了垂直线和水平线的分割，对空间的立体分割上强调了道路向远处延伸的运动透视感感。因为水平线压低的缘故，增强了两条垂直线向上的生长趋势，打破了呆滞的画面格局，单纯而简洁大气。
25、三角构图的特点就是在画面中所表达的主体放在三角形中或影像本身形成三角形的态势，此构图是视觉感应方式，一般用于不同景别如近景人物、特写等，多用于画中主题明确的作品，当然也有繁复多杂的三角构图，下面我们就来个炒鸡复杂的三角：《梅杜萨之筏》
26、资深专业学院派老师现场指导
27、《风起云涌北部湾—1》190cm×150cm2020年
28、无论是春夏秋冬，还是一天中的清晨和傍晚，哪怕是一分一秒的变更，一条河流都会有不同的景象，就像是无数幅画的组合，俨然有一条画廊的气势。
29、油画由于其逼真细腻的、或者粗放的表面效果，往往给人以强烈的感受，现在已经为我国人民普遍接受和喜爱。
30、作者为了表现莫斯科郊外天地的广阔，有意将地平线放到下四分之一处，以表现那极有气势的云彩，道路和原野的透视感画得极其成功，使人感到咫尺千里，无限的深远。左边远处的炊烟和近处回家的农民点出了晌午的主题。
31、画笔对于一个画家而言是非常重要的。称手的工具才能够给人最好的手感和灵感。虽然不能够达到神笔马良那种画啥成啥的地步，但是画出来的画给人的心情和体验感也是不一样的。而且不要小瞧一支画笔，不同的质地，型号以及形状等的作用也是不一样的。
32、我有一个艺术专业的朋友完说我没有掌握基本技法，不可能画的出来，要从素描学起。但老师告诉我，素描只是绘画的一部分，并不能妨碍我进行油画创作。就这样，偶尔半小时的素描再进行油画的创作，让我觉得刚刚好，既不枯燥也不缥缈。
33、油画，色彩的缤纷下，随着想象的思绪，用创造的双手凝固永恒的美。冷暖是油画的精髓，在自然光的照射下亮部呈暖色，暗部冷色，冷暖的对比可以产生空间，近景暖远景就要冷，近景厚远景要薄，薄就会把远景推的很远，厚与薄可以把距离拉开。
34、说起一生对于美术的爱，其实仍然萌芽在小学。 —— 三毛
35、【画油画说说】一楼是个咖啡厅，也有甜点。
36、从他的画中不难看出，他对艺术的虔诚及磨练，以自由豪放、气韵生动的画趣笔法，抒发西式的热情与爆发力，色彩运用更有他独到的见解及丰富经验，绘画技巧从繁至简，画面跳脱平面思维走向二度空间，似与不似中、意到笔不到的画风，每每令观者感到趣味与自然轻松。
37、“一看构图，二看色彩，三看光影，四看笔触”，虽然粗暴了一些，不过大致如此。下面就来不粗暴地说说。
38、经过十年多的勤学苦练,伍小萍终于通过了自学考试,取得了美术学院油画专业本科文凭。
39、2006年作/羲之爱鹅/油彩画布
40、虽然看起来很简单，但是对于零基础的花花来说，真的是不知道从何下手。幸好有老师在旁边指导~
41、油画讲究的是技法和色彩，是西洋画的主要画种之用色彩表现画面的实，虚，浓，淡，用颜色堆厚做肌理效果。油画强调的就是空间和体积，明暗对比。按类别可分为写实风景油画，印象，抽象，古典，现代，欧洲，俄罗斯，地中海等等风景油画。冷暖是油画的精髓，在自然光的照射下亮部呈暖色，暗部冷色，冷暖的对比可以产生空间，
42、三角形构图，稳定感十足，《狼牙山五壮士》的仰视效果则增强了壮士宁死也不屈的刚毅之感和形成永恒的纪念碑式的稳定感，是不是赶脚就跟葫芦娃的葫芦山似的极富力量感。
43、先来说说，不同质地的画笔的作用。猪鬃画笔弹性强、结实，可搓、可挑起浓稠的颜料。这种画笔适用于画有肌理纹路的画，不会掉毛，坚固性强。牛毛和骆驼毛用于罩色。这类画笔毛的质地较软，不适合用来挑搓颜料，容易劈叉。貂毛或獾毛适于画面的细部刻画。这类质地也是软和一点的，但是它们跟牛羊毛相比会更加均匀，所以细节处理可以用这类画笔。最后就是人造毛画笔，这种笔既能柔和局部颜色，又能进行细部刻画。成本不高，而且实用性强。只是这类画笔很忌讳水的浸泡。
44、这个有各种方法，可以先全部根据颜色需要进行平涂，不要让画布留一点白。但是这样一来，有可能刚才打的稿就给盖住了，这个阶段，请不要完美主义，不管怎样，先把颜色铺满画面，再逐步细化。
45、再来看看另一个大神莫奈《日出印象》
46、战斗场面和绘画，都要在远处观看。——英国
47、在中国写实绘画中，类比、模仿、趋同是普遍存在的，这种现象连同我们的处世原则使我们缺乏精神的明晰性和肯定性，同时造成独立的判断力和领悟能力的丧失。在绘画创作上，我们要永远记得独自走向真理。
48、有的是春天万紫千红的繁盛的花儿，有的是琳琅满目的闪光的珠宝，有的是湛蓝广阔的美丽的大海。。。。。。
49、为使一次着色后达到色层饱满的效果，必须讲究笔势的运用即涂法，常用的涂法分为平涂、散涂和厚涂。
50、既然自信地把它挂在家里，
51、《风起云涌北部湾—4》210cm×150cm2020年
52、真山水之川谷，远望以取其势，近看以取其质。宏观取大势，微观取实质 ——郭熙
53、花花那天体验的主题是——发财树
54、(绘趣画室)零基础油画课堂
55、现在它装进了父亲的油画颜料，镊子之类早已不知去向。
56、美术是揭示真理的谎言。——毕加索
57、美术一旦脱离了真实，即使不灭亡，也会变得荒诞。—— 托·卡莱尔
58、怀梦而至，现在出发，梦想之旅，由此起航
59、2011年作/三朵叶牡丹/油彩画布
60、咋看之下除了色彩和布局巧夺天工之外就没有其他了是吧，下面我们细看：
61、绘画中的笔触指的是画家在绘画过程中笔、颜料、画布三者之间相互作用后留在画面上的痕迹。它在画中起着相当重要的作用，是绘画艺术区别于摄影艺术的重要标志。
62、这次画展,只有那幅引人注目的油画具有很高的艺术价值。
63、瑞典艺术家安娜·哈尔丁·莫尔(AnnaHalldinMaule)花了几个月的时间在上面涂上一层油画，创造出这些令人惊叹的艺术作品，可以很容易地将高分辨率的照片传递给未经训练的眼睛。
64、可以使用的，送节油用于开始画时打底用，它可以使颜色稀释，颜色可以干的快些，好进行下一步绘画
65、在19设世纪中叶，俄罗斯出现了一位海景画家，他的艺术不仅惊动了全俄国，也为西欧同时代画家所钦佩。普希金和作曲家格林卡称他是描写海洋的热情歌手。英国著名的海景画家透纳对他的作品赞不绝口。这就是俄罗斯海景画的奠基人艾瓦佐夫斯基。
66、绘画过程中，大家都很专注！
67、1989年至1991年
68、画累了还可以来点饮料和点心
69、她用画笔放飞梦想，画出一幅幅动人的画她画一个太阳，那美丽的太阳准是露出红红的脸，放射出温暖的光芒，照在每个人身上；她画一棵树，准是葱绿葱绿的，上面栖留着无数的鸟，唱出悦耳的歌，她好像也听到了它们的合唱；她画一条小溪，准是清澈见底的溪流，她曾在溪里洗过手，多么清凉；她画一座小屋，屋里准是充满着亲切的细语，温暖的笑声。这是多么美好的情景啊。
70、笔触作为绘画艺术中的基本元素，有其自身的艺术形式美，是绘画形式美的一部分，也是艺术语言的重要组成部分。
71、华卿画室2019届招生简章及校考联考成绩大合集
72、庞均，油画家，是徐悲鸿先生的关门弟子。庞均是我国现代艺术先驱、著名画家、工艺美术家庞薰琹之子。江苏省常熟市人，1936年生于上海。1939年考入杭州艺专(后改为中央美术学院华东分院，现中国美术学院)，师承林风眠、潘天寿、黄宾虹、倪贻德、颜文梁等，1942年转学北京中央美术学院，师承徐悲鸿、吴作人等前辈，1954年以优异成绩毕业。从1954年到1980年步入专业创作的艺术生涯，先后在北京美术公司创作组、北京画院从事油画创作，副教授。并在中央戏剧学院舞台美术系兼职教学。
73、但慢慢地画画次数越来越少，
74、身为油画家，庞均教授认真钻研古典与现代艺术，并巧妙地将西方油画语言融合东方水墨写意，形成了独树一帜的艺术风格，被评论家称为“写意性油画”。
75、油画与水彩水粉等画种相比，显得厚重，结实，耐看。所以油画往往可以表现那些大场面和比较深入刻画的题材。
76、在任何油画的起步阶段，都有理由也有必要花费大量时间来起素描稿。起素描稿并不一定上调子，可直接用线在画布上修改、调整，也可以用简单色来确定画面的主体色调与色彩关系。
77、既然在繁忙时候想抽空画一幅，
78、▲画画对成长的好处，你可别小看了！
79、上至三楼便是(绘趣画室)。
80、油画棒是现代绘画材料，可以画油画，只要处理得好。但对于传统意义上的油画而言，还是有区别的。
81、油画，色彩的缤纷下，随着想象的思绪，用创造的双手凝固永恒的美。冷暖是油画的精髓，在自然光的照射下亮部呈暖色，暗部冷色，冷暖的对比可以产生空间，近景暖远景就要冷，近景厚远景要薄，薄就会把远景推的很远，厚与薄可以把距离拉开。
82、花花虽然画的不专业，但是很享受作画的过程，而且毕竟是第一次啦，相信多画两次，一定会有进步。
83、我人生第一幅油画的总结：打稿直接导致后面“像不像”的走向，大胆画，用颜色铺满画面，不追求完美主义。我个人最大的困惑是不知道怎么用笔，不敢下笔。
84、说到色彩首先当然是说说梵高《罗纳河上的星夜》
85、我们往往遇到一个问题，
86、Share到你的朋友圈截图给我们，根据顺序抽选第108位好朋友免费体验我们的画约哦。
87、庞均的灰色调不仅仅意味着灰颜色，而是形成了一种格调——东方文人画的格调，她构成一种松动、明快的节奏也传达温润、怡人的情绪。我们在勃拉克、毕加索的许多作品中都感受到这种灰色调的魅力。
88、画画其实是很个人的事，你是想给别人看，让别人说好，还是想在画布上痛快淋漓地渲泄你的情绪？
89、好词好句：http://www.hchjcom/
90、绘画有两种：一种为物质的，一为精神的。——康定斯基
91、2一进楼内，我们便被洒脱，柔韧，坚毅的不同墨迹所包围，瞬间，连日来的雾霾天气和琐事所造成的沉闷的心境便豁然开朗起来，这种心境的到来，没有阿谀奉承的虚假，没有夸夸其谈的玄乎，更没有捕风捉影的荒谈，那是真的对墨韵的崇拜和敬仰，内心深处静静流淌出来的高山流水。
92、2014年作/满城春色宫墙柳/油彩画布
93、我们经常看到，有的绘画作品，虽然构图一般，但由于色彩处理得恰当，还是能吸引观众。与此相反，有的作品，如果在构图、素描、透视、解剖等方面都具有一定水平，但在色彩处理和运用上存在问题，这幅作品就逊色了。
94、这幅油画显示了皇宫的富丽堂皇。
95、可以在家里挂上自己完成的油画，又或者将它作为最特别的礼物送朋友。
96、那么，这个兴趣爱好算是培养起来了。
97、《风起云涌北部湾—10》150cm×150cm2019年
98、复读生，请以更高的姿态去飞翔！华卿能给你的不止有优惠那么简单！
99、透明覆色。即用不加白色而只是被调色油稀释的颜料进行多层次描绘。必须在每一层干透后进行下一层上色，由于每层的颜色都较稀薄，下层的颜色能隐约透露出来，与上层的颜色形成变化微妙的色调。
100、2007年作/白色蝴蝶兰/油彩画布
101、如果是构图是大纲的话，那么色彩就是一幅画作的语言，也是绘画诸要素中最具感情特征，是绘画者表达自己与观赏者交流的一种独特方式。