牡丹亭最有名的一段
1、汤显祖《牡丹亭》全诗
(1)、原来姹紫嫣红开遍，似这般都付断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！恁般景致，我老爷和奶奶再不提起。朝飞暮倦，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船--锦屏人忒看的这韶光贱。《牡丹亭》
(2)、他走了，也许带着遗憾，许多年后，他的妻子兆和也渐渐理解了他，后来在整理完《从文家书》时在后记时写下这一段话：“从文同我相处，这一生，究竟是幸福还是不幸？得不到回答。我不理解他，不完全理解他。后来逐渐有了些理解，但是，真正懂得他的为人，懂得他一生承受的重压，是在整理编选他遗稿的现在，过去不知道的，现在知道了；过去不明白的，现在明白了。他不是完人，却是个稀有的善良的人。”
(3)、情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，梦中之情，何必非真。怎样从文学角度赏析《牡丹亭》《牡丹亭》是汤显祖的代表作，对明朝的戏曲做出了杰出贡献，在中国文学史和中国戏曲史上占有重要地位。
(4)、袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。停半晌整花钿，没揣菱花偷人半面，迤逗的彩云偏。我步香闺怎便把全身现。
(5)、这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。
(6)、情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。梦中之情，何必非真，天下岂少梦中之人耶？必因荐枕而成亲，待挂冠而为密者，皆形骸之论也。——汤显祖《牡丹亭》
(7)、随着那段岁月的结束，他们的日子才算安定下来，而时光荏苒，他们也老去了，彼此依偎了几十年，可最美的旋律，总有谱完的那一天。直到二零零二年八月十四日，张允和安然去世，享年九十三岁。张允和去世前一直优雅得体，被媒体称作“中国最后一个闺秀”。
(8)、一般桃李听笙歌，此地桑阴十亩多。不比世间闲草木，丝丝叶叶是绫罗。《牡丹亭》
(9)、往早了说，有京剧大师梅兰芳、昆曲泰斗俞振飞联袂出演的《牡丹亭·游园惊梦》。
(10)、情不知所起一往而深生者可以死死者可以生——汤显祖《牡丹亭》
(11)、惊觉7a686964616fe78988e69d8331333366303237相思不露，原来只因已入骨。原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣、良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院，朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱！人易老，事多妨，梦难长。
(12)、审美鉴赏与创造 提高鉴赏戏曲的能力，在诵读中体会戏曲语言的抒情性和音韵美。
(13)、《牡丹亭》的爱情描写，具有过去一些爱情剧所无法比拟的思想高度和时代特色。作者明确地把这种叛逆爱情当作思想解放、个性解放的一个突破口来表现，不再是停留在反对父母之命、媒妁之言这一狭隘含义之内。
(14)、天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！梦其人即病，病即弥连，至手画形容传于世而后死。死三年矣，复能溟莫中求得其所梦者而生。如丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。梦中之情，何必非真，天下岂少梦中之人耶？必因荐枕而成亲，待挂冠而为密者，皆形骸之论也。’——汤显祖《牡丹亭》
(15)、观之不足由他缱，便赏遍了十二亭台是枉然。到不如兴尽回家闲过遣。——汤显祖《牡丹亭》
(16)、情由心生，生可以死，死可以生；生不可以死，死不可以生者，情非之至也！
(17)、在汤显祖多方面的成就中，以戏曲创作为最，其戏剧作品《还魂记》、《紫钗记》、《南柯记》和《邯郸记》合称“临川四梦”，其中《牡丹亭》是他的代表作。这些剧作不但为中国人民所喜爱，而且已传播到英、日、德、俄等很多国家，被视为世界戏剧艺术的珍品。汤氏的专著《宜黄县戏神清源师庙记》也是中国戏曲史上论述戏剧表演的一篇重要文献，对导演学起了拓荒开路的作用。汤显祖还是一位杰出的诗人。其诗作有《玉茗堂全集》四卷、《红泉逸草》一卷，《问棘邮草》二卷。《牡丹亭》名句的翻译,表达了什么心理“恰三春好处无人见”是说自己青春美貌无人欣赏，就象这深宅大院的春天一样。“不提防沉鱼雁鸟惊喧，则怕的羞花闭月花愁颤”，自己有沉鱼落雁，闭月羞花之貌，却虚度年华。
(18)、本待要送春向池塘草萋，我且来散心到荼蘼架底，我待教寄身在蓬莱洞里。蹙金莲红绣鞋，荡湘裙呜环佩，转过那曲槛之西。《牡丹亭》
(19)、今已亭亭如盖矣。 ——归有光《项脊轩志》
(20)、人出路，鸟离巢。搅天风寻梦牢骚。这几日精神寒冻倒。
2、牡丹亭游园惊梦
(1)、简析：这是第一出《标目 · 蝶恋花》中开篇唱词。“玉茗堂”即汤显祖辞官归向后所建场所。这段唱词浸透了作者创作的甘苦。也委婉道出全剧“言情”的主旨。剧中不只有爱情，还有父女情、母女情、主仆情。在各种情感中，爱情最难以表现。“牡丹亭”凝聚了杜丽娘的全部情感、欲望和梦想，是她和柳梦梅的三生石，“牡丹亭”三字也成为全剧最警策、注定要唱绝千古的名字。
(2)、其父这时升任淮扬安抚使，临行将女儿葬在后花园梅树下，并修成“梅花庵观”一座，嘱一老道姑看守。而杜丽娘死后，游魂来到地府，判官问明她至死情由，查明婚姻簿上，有她和新科状元柳梦梅结亲之事，便准许放她回返人间。
(3)、 杜宝为丽娘找来家庭教师——陈最良。他是一位穷酸、顽固的腐儒，拼命教授丽娘《诗经》。在他看来，《诗经》从最开始便是“后妃之德”的体现，可《关雎》明明就是一首情诗，怎能被歪曲成“后妃之德”呢？正是因为这首诗，打开了杜丽娘的心门，她沿着原诗的本意去探寻，进而使心中“情”的种子开始萌发，才有了后来游园、惊梦等一系列经历。可以说，“理”的教条与约束适得其反，成了“情”的先导。
(4)、则为你如花美眷，似水流年。是答儿闲寻遍，在幽闺自怜。
(5)、我年将半，性喜书，牙签插架三万余。《牡丹亭》
(6)、昆曲是百戏之祖，它的影响之大，也就后来的京剧可以比拟。而昆曲之所以风靡一时，和文人士大夫的参与不无关系。在明末清初蓄养戏班子成风，有名的就有阮大铖家班、冒辟疆家班、尤侗家班等等，而正是由于文人士大夫的热心参与，才使得昆曲能极一时之盛。而昆曲的衰弱和传统文化的衰弱有着直接的关系，所谓：“古调虽自爱，今人多不弹。”古琴的没落和唐朝西域音乐的广泛传播有着直接的关系，而昆曲的没落也和现代音乐的崛起不无关系。除此以外，文人士大夫趣味的式微也是昆曲走向没落的原因。老一辈的文人如俞平伯、吴梅、朱家溍都擅长昆曲，但随着他们这代人的消失，昆曲这门古老的艺术走向没落也是必然！文化是一个场，场消失了，复兴只是嘴上热闹罢了！
(7)、唯一保存下来的陆英照片，摄于上海的一家照相馆
(8)、情不知所起，一往而深，怎奈何，如花美眷，终不敌，似水流年；很不知所踪，一笑而泯，又岂知，爱恨情仇，终难忘，刻骨铭心——汤显祖《牡丹亭》
(9)、恨匆匆，萍踪浪影，风剪了玉芙蓉。——汤显祖《牡丹亭》
(10)、朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱！
(11)、梦短梦长俱是梦，年来年去是何年——汤显祖《牡丹亭》
(12)、张武龄和陆英婚后总共生了四个女儿六个儿子，四个女儿的名字分别是张元和、张允和、张兆和及张充和，都带个“儿”字，意即“两条腿”，女儿总是要嫁出去的；六个儿子名字分别是张宗和、张寅和、张定和、张宇和、张寰和、张宁和，都带个“宀”,意即男孩是要留在家里的。
(13)、传统昆曲唱腔过于冗长、节奏缓慢，观众难以接受。白先勇先生组织了两岸音乐人在唱腔和旋律上进行大胆的创新和突破，将西方歌剧和东方戏曲相结合，在《牡丹亭》的唱腔中加入了大量的幕间音乐和舞蹈音乐，很好地渲染了舞台气氛。
(14)、行来春色三分雨，睡去巫山一片云。《牡丹亭》
(15)、你道翠生生出落的裙衫儿茜，艳晶晶花簪八宝填；可知我常一生儿爱好是天然，恰三春好处无见。不提防沈鱼落雁鸟惊喧，只怕的羞花闭月花貌。
(16)、另一方面又清名惠政，恪尽职守，上忧国家安危，下重百姓疾苦，不取民间分毫，颇著声名，深受皇帝器重和百姓爱戴。
(17)、汤显祖对话本《杜丽娘慕色还魂》的加工改编主要表现在以下几个方面：一是突出杜宝等人的卫道士立场；二是改变杜、柳门当户对的关系；三是改话本杜丽娘封建淑女色彩为叛逆女性；四是强调追求自由爱情的艰难曲折。使这一传统的“还魂”母题具有了崭新的思想内容。
(18)、人生若只如初见，何事秋风悲画扇。 ——纳兰性德《木兰词·拟古决绝词柬友》
(19)、头纳地，添灯火，照的他慈悲我。——汤显祖《牡丹亭》
(20)、张家四姐张充和也是万人迷，她的文艺细胞受到蒋介石、章士钊、沈尹默的称赞，然而最著名的，便是卞之琳对她的倾慕。
3、牡丹亭最有名的一段是游园惊梦?
(1)、原来姹紫嫣红开遍，似这般都付断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院!恁般景致，我老爷和奶奶再不提起。朝飞暮倦，云霞翠轩;雨丝风片，烟波画船--锦屏人忒看的这韶光贱。
(2)、泉下长眠梦不成。一生余得许多情。魂随月下丹青引，人在风前叹息声。
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(4)、你道翠生生出落的裙衫儿茜，艳晶晶花簪八宝填；可知我常一生儿爱好是天然，恰三春好处无见。不提防沈鱼落雁鸟惊喧，只怕的羞花闭月花貌。
(5)、枕函敲破漏声残，似醉如呆死不难。一段暗香迷夜雨，十分清瘦怯秋寒。——汤显祖《牡丹亭》
(6)、如花美眷，似水流年，似这般，都付与了断瓦残垣——汤显祖《牡丹亭》
(7)、明朝的戏曲评论家吕天成就大赞：“惊心动魄，且巧妙迭出，无境不新，真堪千古矣。”
(8)、木心先生说，《牡丹亭》是女子的“维特之烦恼”。跨越400多年的时空，我们依然能够听到那句熟悉的声音：
(9)、近睹分明似俨(yǎn眼)然，远观自在若飞仙。——汤显祖《牡丹亭》
(10)、(绕地游)梦回莺转，乱煞年光遍，人一立小庭深院。注尽沉烟，抛残绣线，恁今春关情似去年？ 〔步步娇〕袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。停半晌整花钿，没揣菱花偷人半面，迤逗的彩云偏。我步香闺怎便把全身现
(11)、连宵风雨重，多娇多病愁中。仙少效，药无功。——汤显祖《牡丹亭》
(12)、 戏曲曲词向来拥有着独特的魅力，若论曲词之文采，又不得不说汤显祖，而在他的诸多作品里，又无法避开《牡丹亭》。汤显祖是“文采派”的代表，他在《牡丹亭》中充分挥洒着自己的才能，熔诗、词、文于一炉，浑然一体，操纵自如，既带有本色的传统，又充满绮丽的风格；既有元杂剧的真切、自然、质朴，又满是极具个人特色的空灵、含蓄和优美。整体语言风格具有一种幽远的意境与动人的美感。而这其中诸多耳熟能详的曲文，都出自《惊梦》之中，我们来看：
(13)、《西厢记》：“碧云天，黄花地。西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。”
(14)、情不知所起，一往而深。——汤显祖《牡丹亭》
(15)、偶然间心似缱，梅树边，似这般花花草草由人恋、生生死死随人怨、便凄凄惨惨无人念，待打并香魂一片，守得个阴雨梅天。扩展资料：牡丹亭的艺术特色：《牡丹亭》具有鲜明的浪漫主义特色，作者热情奔放地赋予“情”以超越生死的力量。
(16)、曹雪芹在《红楼梦》中写林黛玉听了《皂罗袍》一段，听到“则为你如花美眷，似水流年”时，是这么描述的：仔细忖度，不觉心痛神驰，眼中落泪。
(17)、偶然间心似缱，梅树边，似这般花花草草由人恋、生生死死随人怨、便凄凄惨惨无人念，待打并香魂一片，守得个阴雨梅天。
(18)、从某种方面来说，说昆曲是高雅的艺术还不如说它是矫情的艺术来的更为妥帖。昆曲的演唱精致繁琐，对语言、音韵、行腔极其繁琐的考究，皆出于文人的无所事事，尤其在明朝末年，腐朽黑暗，文人压抑无为，除了纵情声色，苟且偷生之外，别无寄托。
(19)、译者白也(CyrilBirch)的另一本精心之作是《中国人的舞台－明代精英戏剧》(《SCENESFORMANDARINSTheEliteTheateroftheMing》CyrilBirch NewYorkColumbiaUniversityPress)一书。它的主题是介绍明朝精英和舞台的关系。他曾在伦敦大学的亚非学院学习和教授中文。这个学院，我是去过的，里面的中文图书馆据说是英国之最，里面的外国留学生特别多，黑人很多，墙上还挂了大幅的中国传统山水画，只是我在学院的食堂里吃过的一顿洋饭倒不敢恭维了。
(20)、人世之事，非人世所可尽——汤显祖《牡丹亭》
4、游园惊梦
(1)、晓来谁染霜林醉，总是离人泪。四围山色中，一鞭残照里。
(2)、嘌唱乃郑卫之音，靡靡悦人耳目，道统斥之，而我和徐渭一样，图乐不觉其雅。因此，老者唱来自然不堪听，这倒不是我亵渎大师，后来友人刻了一盘岳美堤的《琴挑》送我，方觉其妙。
(3)、杜丽娘的梦境是那么温柔缠绵、五彩缤纷。醒过来面对的是母亲的唠叨和凄凉枯燥。
(4)、袅(niǎo鸟)晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线。——汤显祖《牡丹亭》
(5)、作者让剧中的青年男女为了爱情，出生入死，除了浓厚浪漫主义色彩之外，更重要的是赋予了爱情能战胜一切，超越生死的巨大力量。戏剧的崭新思想是通过崭新的人物形象来表现的，《牡丹亭》最突出的成就之一。
(6)、〔嘉庆子〕是谁家少俊来近远，敢迤逗这香闺去沁园，话到其间腼腆。他捏这眼，奈烦也天。咱歆这口待酬言。
(7)、胡适还打趣的说：他和你父亲是老乡，我也认识，要不，我去跟他说说。这场谈话就这样结束了，张兆和原以为校长不说大发雷霆，至少也会为自己主持下正义吧，哪晓得还这么调皮的想来结个百年之好。
(8)、她们是大家闺秀，嫁了如意郎君。一双香肩，民国时披过流苏，文革时担过粪桶。真正的优雅，是荣辱不惊的淡然，是耐得炎凉，历得苦甘的从容。在一出叫“人生如梦”的戏中，我们都太过投入，她们的故事，告诉我们的是富贵如云烟，情爱如幻梦，唯有一颗恒常平和温暖的心，才是自在、幸福的源泉。
(9)、他虽一身书卷之气，却又不乏正义豪迈之心，且又有血气方刚、年少轻狂之气，常常仗义执言，打抱不平。
(10)、解放后，沈从文被北大学生贴大字报，被严厉批评，被老友疏离。他想不开，数度自杀；张兆和是人民文学出版社的编辑，每个月只有微薄的收入，但她用微薄的工资资助了25个失学儿童；外面风大雨大，她只管悠闲侍弄花草，并按“品格”为它们排名。1969年初冬，张兆和已被下放到湖北挑粪，沈从文也即将下放改造。张允和来探望他，沈从文从口袋里掏出一封皱巴巴的信，面色十分羞涩而温柔，“三姐的第一封信——第一封”，接着哭了起来，快70岁的老头像一个小孩子哭得又伤心又快乐。
(11)、他年得傍蟾宫客，不在梅边在柳边。——汤显祖《牡丹亭》
(12)、恰三春好处无人见。不堤防沉鱼落雁鸟惊喧，则怕的羞花闭月花愁颤。《牡丹亭》
(13)、彼采萧兮，一日不见，如三秋兮。——《诗经·王风·采葛》
(14)、你道翠生生出落的裙衫儿茜，艳晶晶花簪八宝填；可知我常一生儿爱好是天然，恰三春好处无见。不提防沈鱼落雁鸟惊喧，只怕的羞花闭月花貌《牡丹亭》
(15)、这些都很好地体现了作者对理学的批判力量。作品呈现着光怪陆离的色彩，花神、土地、地府判官、鬼卒，与现实中的人物结构成了现实和精神的两重世界，深刻描绘了封建社会的本质。
(16)、一九二九年，上海，中国公学。一个男子站在讲台上，看着下面坐满了人，他原来精心准备的开场白却一字都说不出来，就这么呆呆的站了十分钟，学生们就这样看着他，就像看一个羞涩的小孩子一样，彼此这么尴尬着，学生也没有起哄，也许是意识到自己的失态，他背过身，提笔在黑板上写：“第一次上课，见你们人多，怕了”。学生们哄堂大笑，他们不是笑老师胆怯，而是觉得他很可爱，用笑声宽容了他的惶恐。
(17)、触怒权贵而招致上司的非议和地方势力的反对，终于万历二十六年(1598)愤而弃官归里。家居期间，一方面希望有“起报知遇”之日，一方面却又指望“朝廷有威风之臣，郡邑无饿虎之吏。
(18)、手不许把秋千索拿，脚不许把花园路踏。《牡丹亭》
(19)、白先勇大刀阔斧地动了《牡丹亭》，但灵魂没有变：水磨腔的优美、笛声的悠扬、唱词的韵味、表演的四功五法。诗意和精致，三个字：还是美。
(20)、在审讯正吊打之时，朝廷派人伴着柳梦梅的家属找到杜府上，报知柳梦梅中了状元了。柳梦梅这才得以脱身，但杜巡抚还是不信女儿会复活，并且怀疑这状元郎也是妖精，于是写了奏本让皇上公断，皇帝传杜丽娘来到公堂，在“照妖镜”前验明，果然是真人身。
5、牡丹亭名言名句经典摘抄
(1)、原来这姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓桓。良辰美景奈何天，赏心悦事谁家院！朝飞暮卷，云霞翠轩；雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的这韶光贱！
(2)、90多岁时，张充和依然在院子里种玫瑰，种牡丹，种梅花。身为汉学家的傅汉思曾经这样写道：“我的妻子体现着中国文化中那最美好精致的部分。”
(3)、正音：垣yuán 乐lè 轩xuān 忒tuī/tēi
(4)、(演出日期)：2018年12月7日 19:30
(5)、出身好身体好，轻轻松松拿全校女子全能运动第一名；穿男装剪短发，却是中国公学的万人迷。沈从文在操场上见到这位边走边吹口琴、不时潇洒把头发一甩的女学生，瞬间沦陷。当校园纷纷传言沈先生再追不到张兆和就要自杀时，张兆和冲进胡适办公室投诉。无厘头的校长笑眯眯地说：“社会上有了这样的天才，你应该帮助他！”
(6)、天意秋初，金风微度，城阙外画桥烟树——汤显祖《牡丹亭》
(7)、教学重点 鉴赏曲词中的画面美、情感美、音韵美。
(8)、杜丽娘经历了现实、梦幻与幽冥三个境界，这显然是作者幻想的产物。作者借用三种境界的艺术对比来表达理想和思想，用梦幻和幽冥反衬出了现实的残酷。
(9)、在忠王府古戏台的演出方式，一如旧制，包括出将入相、检场等，灯光也用的是大白光，突出的是演员的表演。朱家溍老人尤其欣赏这出戏的伴奏方式，用南弦(即三弦)和月琴。他说：“何必非要加大提琴、大贝司呢？昆曲，就是要听她清雅的风味，配乐如果搞得太浓艳，有时会破坏古典的韵致和意境”；“并不是外国有的乐器，都可以搬进昆剧里来的，关于这一点，我们的前辈早就注意到了。那么多的中外乐器，为什么都没‘引进’昆曲呢”？朱先生强调说：“古人不是傻子。他们知道昆曲应以怎样的风貌示人。其实，昆曲的配乐经过好几代人的磨洗，已经找到了和谐的结合方式，如一般用两根笛子和三弦、月琴，生旦戏加笙，净丑戏加唢呐等”。
(10)、行来春色三分雨，睡去巫山一片云。《牡丹亭》
(11)、西风扬子津头树，望长淮渺渺愁予。——汤显祖《牡丹亭》
(12)、明万历十九年(1591)他目睹当时官僚腐败愤而上《论辅臣科臣疏》，触怒了皇帝而被贬为徐闻典史，后调任浙江遂昌县知县，一任五年，政绩斐然，却因压制豪强，触怒权贵而招致上司的非议和地方势力的反对，终于万历二十六年(1598)愤而弃官归里。家居期间，一方面希望有“起报知遇”之日，一方面却又指望“朝廷有威风之臣，郡邑无饿虎之吏，吟咏升平，每年添一卷诗足矣”。后逐渐打消仕进之念，潜心于戏剧及诗词创作。
(13)、最撩人春色是今年。少什么低就高来粉画垣，元来春必无处不飞悬。哎，睡荼蘼抓住裙衩线，恰便是花似人心好处牵！——汤显祖《牡丹亭》
(14)、大姐元和文静端庄,属于典型的大家闺秀。在上海大夏大学读书时有“大夏皇后”之称,追求者自然不少,但却无一人入她法眼,直到后来结识了风流倜傥的昆曲名伶顾传玠。
(15)、三分春色描来易，一段伤心画出难。——汤显祖《牡丹亭》
(16)、最肯忘却古人诗，最不屑一顾是相思。 ——赵小源《相思》
(17)、《红楼梦》第二十三回《西厢记妙词通戏语 牡丹亭艳曲警芳心》
(18)、汤显祖对话本《杜丽娘慕色还魂》的加工改编主要表现在以下几个方面：一是突出杜宝等人的卫道士立场；二是改变杜、柳门当户对的关系；三是改话本杜丽娘封建淑女色彩为叛逆女性；四是强调追求自由爱情的艰难曲折。使这一传统的“还魂”母题具有了崭新的思想内容。
(19)、莺逢日暖歌声滑，人遇风情笑口开。——汤显祖《牡丹亭》
(20)、张武龄和陆英婚后总共生了四个女儿五个儿子(后来陆英去世，张武龄再婚又生一子)，没法一一亲自照顾。每个孩子都由他们挑选贴身保姆照顾。很多年后，他们的三女儿张兆和嫁给沈从文，保姆朱干干去探望三小姐，把书房里巴金和茅盾的书全部看完，点评说“不过如此”。
(1)、民国世家，除了站在权力顶端的“宋氏三姐妹”，最声名卓著的，就当属文化界的“合肥四姐妹”了。台湾导演侯孝贤最想拍这四姐妹的故事，但计划一直搁置，因为他说：“绝不可能找到演员”。
(2)、情由心生，生可以死，死可以生；生不可以死，死不可以生者，情非之至也！——汤显祖《牡丹亭》
(3)、明万历十九年(1591)他目睹当时官僚腐败愤而上《论辅臣科臣疏》，触怒了皇帝而被贬为徐闻典史，后调任浙江遂昌县知县，一任五年，政绩斐然，却因压制豪强。
(4)、遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起。临去秋波那一转我是个多愁多病身，怎当你倾国倾城貌。
(5)、简析：这是第四十二出《移镇 · 夜游朝》中杜丽娘父亲杜宝的一段唱词。杜宝临危受命，由扬州移镇淮安，抵挡李全。站在扬州渡口，远望渺茫的淮水，心中有无限的愁思，唱词雄浑典雅，荡气回肠。杜宝是杜柳爱情的绊脚石，直至剧终，杜宝都不肯原谅自己女儿和女婿的婚恋。这样的收束，表达了汤显祖所思考的情与理的复杂性和深刻性，令人深思。
(6)、情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，梦中之情，何必非真。
(7)、民国世家，除了站在权力顶端的“宋氏三姐妹”，还有文化界声名卓著的“合肥四姐妹”。台湾导演侯孝贤最想拍张兆和四姐妹的故事，但计划一直搁置，因为“绝不可能找到演员”。
(8)、90多岁时，张充和依然在院子里种玫瑰，种牡丹，种梅花。
(9)、你道翠生生出落的裙衫儿茜，艳晶晶花簪八宝填；可知我常一生儿爱好是天然，恰三春好处无见。不提防沈鱼落雁鸟惊喧，只怕的羞花闭月花貌。
(10)、 而像这样诗情画意的句子，作品中比比皆是，个人最喜欢的一段，是{皂罗袍}：“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱。”这段话是杜丽娘游园时面对眼前无人欣赏的春景时发出的。它写景优美生动，如“云霞翠轩、雨丝风片、烟波画船”等句，分明就是一幅幽婉翠丽的风景画，作者正是通过这样一种手法，让一切景都变得立体起来，带有一种朦胧之美，既能现于人的眼前，更能醉进人的心里。然而这段曲词也绝非单纯高雅地写景，而是在景中交融着情。杜丽娘哀叹着心中的惋惜、愁闷与寂寞，让读者在看到一幕幕美妙的风光时，丝毫没有愉悦之情，而是对杜丽娘的怜悯和叹惋。这段词更像是杜丽娘内心深处抒怀言情的咏叹调，有着曲折迷离之意境，之所以值得反复诵读品味，便在于它于高雅之中又渗透着庸俗，力度适当。正如王骥德所说：“其才情在深浅、浓淡、雅俗之间，为独得三味。”总能使观众置身于剧本之中、剧场之内，神情却能畅游于剧场之外，达到曲径通幽之感。
(11)、杜丽娘在婢女春香怂恿下，背父游园，才第一次看到大自然这美不胜收的春天，“原来姹紫嫣红开遍，”可是如此美景，却没有一个优雅的环境相配，“似这般都付与断井颓垣”，杜丽娘不由得联想到了自己的美貌只是面对古板的教书先生和令人窒息的书斋，青春正在悄然逝去，自然的天性受到禁锢，此时是大好春将她内心深藏的活力唤醒，自己身心的美和大自然的美产生了强烈的共鸣，不由生出惜春的感叹：“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”，感到春光太随意地流逝，毫不怜惜，急求一千字的牡丹亭赏析《牡丹亭》成于万历二十六年(1598)，据作者说，其题材来源是多方面的，其中明代话本《杜丽娘慕色还魂》影响最大。
(12)、解放后，沈从文被北大学生贴大字报，被严厉批评，被老友疏离。他想不开，数度自杀；张兆和是人民文学出版社的编辑，每个月只有微薄的收入，但她用微薄的工资资助了25个失学儿童；外面风大雨大，她只管悠闲侍弄花草，并按“品格”为它们排名。1969年初冬，张兆和已被下放到湖北挑粪，沈从文也即将下放改造。张允和来探望他，沈从文从口袋里掏出一封皱巴巴的信，面色十分羞涩而温柔，“三姐的第一封信——第一封”，接着哭了起来，快70岁的老头像一个小孩子哭得又伤心又快乐。
(13)、他是明代著名思想家，与被封建正统派视为洪水猛兽的进步思想家李贽、与以禅宗来反对程朱理学的达观禅师交往密切，追求个性解放，提出以情反理，“情有者理必无，理有者情必无”的进步主张。戏剧创作上他反对拘于律声，提倡灵性，是明代浪漫主义文艺思潮的旗手之一。
(14)、无巧不成书，白也教授此书开头有一段与我的一次看戏的现场觉特别相似。这位美国老专家说，昆剧产生于17世纪转折期，这是中国戏剧的黄金时代。设想“四百年前，一些外国人访问了大运河边的苏州古城”，“其中一些人被邀请参加中国人私人住宅的社交活动”；“今天是我们的朋友江苏省总督的生日，我们和一个小群体一起庆贺。总督的衙门比通常安静”，“在宽敞的住宅里有大型的活动”。他还说，这是一个春天的日子，牡丹花也开了，竹林里的路也扫干净了；厨房里准备了太湖的鱼；在新建的大厅里有些冷；看戏的厅堂十分高大，装饰精美。最主要的是有戏，家班和乐队已经在台侧等候了，点的戏是"轻松的喜剧，对话充满智能，唱腔如诗如画"。白也老先生介绍的背景和我有次看戏的背景何其相似，博物馆古戏台就是在昔日的总督(实际上是巡抚)府内，后面是拙政园。
(15)、剧本通过杜丽娘和柳梦梅生死不渝的爱情，歌颂了男女青年在追求自由幸福的爱情生活上所作的不屈不挠的斗争，表达了挣脱封建牢笼、粉碎宋明理学枷锁，追求个性解放、向往理想生活的朦胧愿望。从内容来说，《牡丹亭》表现的还是古老的“爱欲与文明的冲突”这一主题，不过，在《牡丹亭》里，“文明”具有特殊的内涵，那就是明代官方所极力宣扬的理学、礼教。
(16)、杜丽娘 她虽深居闺阁，接受封建礼教的熏陶，骨子里却蕴藏着对传统礼法的叛离意识和对残酷现实的反抗精神，内心燃烧着挣脱封建牢笼、粉碎理学枷锁、追求个性解放、向往美好爱情的强烈愿望。她因情而亡，又因情而生，既是一个被封建时代扼杀的悲剧人物，又有一段被艺术塑造的浪漫人生。
(17)、手不许把秋千索拿，脚不许把花园路踏。《牡丹亭》
(18)、良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。 ——汤显祖《牡丹亭》
(19)、这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。
(20)、作者借用三种境界的艺术对比来表达理想和思想，用梦幻和幽冥反衬出了现实的残酷。杜丽娘的梦境是那么温柔缠绵、五彩缤纷。醒过来面对的是母亲的唠叨和凄凉枯燥。
(1)、他年得傍蟾宫客，不在梅边在柳边。——汤显祖《牡丹亭》
(2)、你道翠生生出落的裙衫儿茜艳晶晶花簪八宝钿。可知我一生儿爱好是天然?——汤显祖《牡丹亭》
(3)、(二犯么令)偏则他暗香清远，伞儿般盖的周全。他趁这、他趁这春三月红绽雨肥天，叶儿青，偏迸著苦仁儿里撒圆。爱杀这昼阴便，再得到罗浮梦边。
(4)、则为你如花美眷，似水流年。是答儿闲寻遍，在幽闺自怜。
(5)、二姐夫周有光说：“张充和的古文造诣比其她姐妹都高。”充和赴美后，先是任职于加州伯克利分校的东亚图书馆，其后在耶鲁大学美术学院教授中国书法二十余年，课外兼授昆曲，成为颇有名望的学者。在耶鲁大学她教书法，穿旗袍，带女儿学昆曲，带着丈夫成了著名的汉学家。
(6)、全曲语言精美，以词的手法写曲，抒情、写景及刻画人物的心理活动，无不细腻生动，真切感人，流动着优雅的韵律之美。
(7)、看他春归何处归，春睡何曾睡?气丝儿怎度的长天日?把心儿捧凑眉，病西施。
(8)、昆曲的矫情能看出中国士人内心深处的颓废，在经历了“死便埋我”的魏晋时代的狂放之后，我们已经彻底丧失了个人的尊严。在一个能把鸟都能训练的唱出“十三套”的民族，还有什么做不到的呢？昆曲我至今学(哼)不会，除了嗓音条件以外，那种繁琐不是轻易能学会的，或许还没有真正达到无聊的高度。
(9)、张家四姐张充和也是万人迷，她的文艺细胞受到蒋介石、章士钊、沈尹默的称赞；诗人卞之琳对她一见倾心，写出著名的《断章》四句：你站在桥上看风景/看风景的人在楼上看你/明月装饰了你的窗子/你装饰了别人的梦。
(10)、〔尹令〕咱不是前生爱眷，又素乏平生半面，则道来生出现，乍便今生梦见，生就个书生，哈哈生生抱咱去眠。