精选木心的经典短诗149句

admin 句子大全 2023-12-03 11:15:58

木心的诗赏析

1、木心诗选目录

(1)、假使一个人学习汉语,那么就不可能不读李白,只要还有一个人使用英语,那么他一定得读莎士比亚——一般的成名不足道也,惟有“不可能无名”的成名才值得争取。

(2)、“自古以来,每个时代都以这样的性格最为可贵。”

(3)、先看题目:旷野一棵树。主词是树,前面两个修饰词,旷野、一棵。大家知道旷野是空旷的原野之意,这明确了树的空间环境。树不在山上、也不在水湄,是在广袤的空旷的原野。一棵是数量词,明确了在这个时空环境里树只有一棵,不是许多。一是少、是孤、是独的含义。诗人一笔为我们勾勒了一幅画,一幅荒凉孤寂的画:旷野一棵树。

(4)、水面芙蓉秋已衰,繁条到是著花时。平明露滴垂红脸,似有朝愁暮落悲。

(5)、木心曾说:“我是一个人身上存在了三个人,一个是音乐家,一个是作家,还有一个是画家,后来画家和作家,合谋把这个音乐家杀了。”

(6)、他出身在浙江乌镇首富之家,大作家茅盾是他的舅舅。1948年上海美专毕业后任教,同他的老师林风眠一样,喜欢用中国水墨写意山水,视角构图则完全是西画的方式。但林老师画风更浓丽,木心呢更冷淡朴素些,画风介于象和相象之间。△木心画作

(7)、不过呢,拜伦确实与嵇康相像,所以木心会说:“雪莱,我视为邻家男孩。拜伦,我称为兄弟。”对拜伦兄弟,木心一点不吝啬抛掷鲜花,遥送掌声:

(8)、相较于“莫依偎我”是干脆冰冷的拒绝,“别走近我”却是矛盾的口是心非。“万木俱焚”的意象与前一段的“冰”形成强烈的对比,温度剧烈抖动,使人印象深刻,火与冰又相互呼应。

(9)、这首诗,第一好在意象,比如钥匙和锁,日色和车,马,邮件,制造出画面感与空间感;第二好在意思,诗人道出了大家都有的共同感受,那些对过去慢时光的怀念。而同时,这种“慢”,也被诗人挖掘出内在的情感诉求,那是一种朴素、浪漫、耐性、满足。

(10)、“我是一个在黑暗中大雪纷飞的人哪。”这一句,常被认为和“你再不来我就要下雪了”为一段诗,但只有一句。

(11)、他在世界各地多次举办画展,2008年在国内的画展名为"塔中之塔”,意指生活中的"雷峰塔”和内心的"象牙塔"。这大概也是他后来将笔名"牧心”改为"木心"之故吧。作家陈村说:木心的文章,是我见到活着的中文作家中,最优美深刻广博的。82年木心定居纽约,继续其文学和画作创作。在华人圈被视为深层次解读和传播,中国传统文化的传奇人物。△木心在讲课

(12)、因此,这里涉过的水,度过的阡陌,是指诗人在遇见“你”之前的那种草莽、粗糙的爱情经历,而“你”来了,“你”的美让我的爱也变得秀气而精致了。——这里是再现部。

(13)、尤其静夜我的情欲大纷纷飘下缀满树枝窗棂唇涡,胸埠,股壑平原远山,路和路都覆盖着我的情欲因为第二天又纷纷飘下更静,更大我的情欲

(14)、借我最初与最终的不敢,借我不言而喻的不见。

(15)、说到嵇康,木心忍不住地眉飞色舞:“中国文学史,能够称兄道弟的,是嵇康。”木心将屈原、嵇康定义为他心目中的“艺术家”,亦即“仅次于上帝的人”。如此赞美,令人联想到木心对基督的定义,也是艺术家。有趣的是,王国维在《人间词话》里,曾经将李后主比作基督般的人物。艺术景观的审美,往往会有惊人的相通。木心显然不是嵇康式的诗人,但他对嵇康却向往到了称兄道弟的程度,一如他对拜伦的心仪不己。

(16)、从前的一切都是慢的,那一切的人,那一切的物,那一切的情感,在回忆中都是美的。《从前慢》,锁住了一段时光,锁住了一段美好的回忆,一切都在不言中,只需在今生慢慢品味,就已经足够了。

(17)、倘若我们再推进一层,问一问君子究竟有何福可祝?判断起来就不那么容易了。是因为君子刚得了贵子?还是封了高官?抑或是娶了新妇?似乎都有可能。为了作出较为接近诗意的判断,还得回头考察诗中的比兴之物。据许多学者考证,国风比兴,常以花草、藤蔓、雌鸟、牝兽喻女子,而以高木、日月、雄狐之类喻男子。其中尤以树木喻男、花草喻女更为常见。如《邶风-简兮》的山有榛,隰有苓。云谁之思?西方美人;又如《郑风-山有扶苏》的山有扶苏,隰有荷华。不见子都,乃见狂且,都是如比。至于《唐风-葛生》叙妻子对亡夫的哀恋,更有葛生蒙楚(荆树),蔹蔓于野。予美亡此,谁与独处之语,以葛藤与荆木的相互依存,抒写了女主人公失去夫君的凄伤之情。明白了这一特点,则《樛木》进一层的比兴之义亦可迎刃而解:倘若此诗中的樛木,喻的是青年男子的话,那么缠绕樛木的翠绿葛藟,不正比喻着他的美丽新娘?由此检验《毛诗序》旧说,以为此乃歌咏后妃能逮下而无嫉妒之心焉之作,就觉得与诗意隔膜太多;而方玉润《诗经原始》、王先谦《诗三家义集疏》推测此诗似于夫妇为近、喻妇人之托夫家也,才真正猜着了这首祝福诗的旨意。

(18)、渐老渐如枯枝晴空下杈桠纤繁成晕后面蓝天其实就是死晴着蓝着枯枝才清晰远望迷迷蒙蒙灰而起紫晕一棵冬之树别的树上有鸟巢黄丝带,断线风筝我没有

(19)、为无益事,遣有涯生。 有病少吃药,无聊就读书。

(20)、遗憾的是,木心生前未能去过委托自己的学生、著名画家陈丹青出任馆长,并操心打造的“木心美术馆”。

2、木心的经典短诗

(1)、过去的爱情,是一把钥匙开一把锁,现在的爱情是一把锁配多把钥匙,或者是一把钥匙能开无数个锁。

(2)、记得早先少年时大家诚诚恳恳说一句是一句清早上火车站长街黑暗无行人卖豆浆的小店冒着热气从前的日色变得慢车,马,邮件都慢一生只够爱一个人从前的锁也好看钥匙精美有样子诗经樛木诗经:樛木

(3)、   有网友说,读到最后一句,难过的想哭。

(4)、南有弯弯树,覆满野葡萄。新郎真快乐,大有幸福了。

(5)、木心的文学审美,虽然缤纷绚丽,但并非了无脉络可寻。在西方文学是对基督的诗性解读,对拜伦的向往,引尼采为知己;在汉语文学是与老子的天然相通,与嵇康的兄弟认同,与陶潜的高山流水。这两条脉络,有如天空中的两道彩虹一样,互相映照。借用王勃名句表达,基督与李耳齐飞,拜伦共嵇康一色;尼采似火,陶潜如水。这既是木心的灵气,也是木心的底气。

(6)、最初与最终的不敢,一样的不敢,却有完全不同的感悟。最初的不敢,是青涩,是胆怯,是不成熟,是没有把握;最终的不敢,却是看透世情,是明析事理,是老成持重,也是一种为他人着想的周到。同是不敢,时过境迁。所以,不见,就是不言而喻的了。

(7)、“习于冷,志于成冰”,短短两句,从无形的触觉到有形的具物,和谐而连续统一。

(8)、“冰”,合“冷”,又“坚”,达成必苦,而却又极易融化,暗合了紧接其后的“我正升焰,万木俱焚”。

(9)、作为词人,辛弃疾还缺少一场轰轰烈烈的爱情。

(10)、再后来,有了卫星,有了网络,交流的速度由光决定,不由邮局决定了。这里冒出来一件事体,那里冒出来一件事体,桩桩件件都要处理。只觉诸事都由不得己管,不肯起床,不肯周一。还有的人,又急又愁,心里永远一把躁火,生的旺旺的。像现在这样需要不停应付的,就叫做“实时时间”,RealTime。

(11)、相比现在行色匆匆挤地铁,或者是边走边往嘴里胡乱塞几口早餐的快节奏生活,从前那记忆中的“慢”,怎能不让人无限怀恋。

(12)、“木心美术馆”由贝聿铭弟子、纽约OLI事务所冈本博、林兵设计督造,历时四年建造落成。2011年,也就是木心去世那年的秋天,他与“文化乌镇”公司总裁陈向宏确定了美术馆坐落于乌镇西栅的地点,并对自己的美术馆式样有着明确的设计与期待。

(13)、文题很重要,入眼醒目,就胜人一筹。木心是命名高手,他出版的书,名皆富诗意:《我纷纷的情欲》《云雀叫了一整天》《素履之往》等等;文章题目更不用讲了,本诗《肉体是一部圣经》即例子。亏他想得出,把最艳俗的肉体与最神圣的经书联系在一起,正应了钱钟书“而修辞则每反常规,破律乖度,……所谓‘不通’之‘通’”说。为什么肉体是一部圣经?这是全诗之旨,谜底读罢方知。

(14)、按我的理解,梦中赛马追求的成名,是朝着李白、莎士比亚那样的不可能无名的成名。

(15)、木屋夜而爱而狂风涛声酣眠早茶午餐晚酒鸥鸣不已云飘移呵欠某翌晨悄悄一个走了傍晚另一个随浪而去几年后背包沙滩徘徊没木屋这里是的海风冷无益回纤月夜复夜圆月

(16)、“所有的时刻都很仓皇而又模糊除非你能停下来远远地回顾,只有在回首的刹那才能得到一种清明的酸辛”:生命的历程就是这样仓促不容人停下却又让人不住地回想,这几句表达了作者对生命岁月的眷念和惜别之情。

(17)、倘若仅止于此,那么木心的偏爱,是完全可以接受的。谁也无法非议杜诗的上述品质。但木心实在是太偏爱杜甫了,或许在下意识里有童年沐浴母爱熏陶的因素在内,致使情不自禁地向前跨出一步说:“杜甫是中国诗圣,贝多芬是德国乐圣,博大精深,沉郁慷慨。贝多芬晚年的作品与杜甫晚年的作品相比,贝多芬就远远超越了。”

(18)、不管木心如何努力走回去,但毕竟不可能回复成华夏先民,一如《山海经》神话人物再令人神往,也只能神往而已,无法回复如初。木心的演绎,与昔日的语境全然不同。即便以“亘太平洋在天一方”的流亡心境,取代古人的父母何怙,父母何食,也不在于诗人的心胸更为博大,而在于现实的世道更为残酷。木心有说,“美术是宿命地不胜任再现自然的。自然是宿命地不让美术再现它的。”木心此言,只消修改两个主语,便可以解释清楚《诗经演》的命运:将《诗经演》取代美术,将自然改作《诗经》。

(19)、情诗,要不倾爱慕之情,要不表相思之苦,要不述失恋之痛,抒情短制少有人能完整地述说一个爱情故事。二十多年,一对老情人的相恋、再见、团聚的故事,诗人绣口锦心,妙语一吐,三十行,就打发了。诗写得简约、空灵、含蓄、妙趣横生、引人入胜。除了精选好细节,借助语言的暗示,还依赖恰切的比喻,奏以一当事半功倍之效。当代诗的晦涩之病,是诗人不懂词语的左右关照,行文的上下提携,主脑的前后呼应,致使精美的片断散落一地,砌不成七宝楼台。本诗主要由两个比喻支撑,“一架稀世珍贵的金琴”,“肉体是一部圣经”,好比二胡的两根弦,诗人左右运弓,围绕“金琴”“圣经”交替演绎出华彩乐章。

(20)、迟暮襟怀亦唯将对人的爱转移为接物待物日久愈明物之怡情尤胜于人之恣欲噫,诸物诚悫除非它遭劫毁灭毁灭的前一瞬间它犹不动声色地扈从我给它一个适当的位置它便神采焕发把它换到更恰如其分处它越显得雍雍穆穆仿佛要顿首再拜了拂拭护恤我周围之诸物是我迟暮的情爱生涯园中树木扶疏花卉烂漫乃区区之婚外艳史耳谥曰:婚外多情人须知室内的家具、饰物皆若有缔约盟誓然举家皆恪守清贞烈操但凡伧俗狼抗的阿物儿驱之务尽而后快嗟夫,盗有道兮物有心秉盗道以入物心,已矣物寿恒长乎人寿予遗慈悲于物而不复及于人

3、木心 诗歌

(1)、接着一个排比,“你如花的青春/ 我似水的柔情”, 这句浅显如歌词,好懂。“我俩合而为神”句较深,我的理解“合而为神”似从“神仙眷侣”翻跟头过来的,是形容二人的神仙日子吧。“生活是一种飞行”,明喻,“飞行”之意当指好日子过得快,飞一般。“四季是爱的衬景”,只有痛苦是难熬的,而他们没有,他们在恋爱中,四季皆成了衬景。

(2)、老年的衰弱在一句“请扶持我”中体现了。“莫依偎我”是简截的拒绝,“别走近我“是矛盾的挣扎,“来拥抱我”是自信平和的相依,语气却骤然减弱在“请扶持我”中。

(3)、所以回想起曾经在一起的日子,曾经执手相看的情形,怎能不让人动容呢?

(4)、通过这首诗大家也发现,这是一首很精美的小诗,讲述的是从前的事情,从前的人,从前的生活,从前的爱情。这些东西都和现在很不同,虽然很慢,但是却有着淡淡的感情在里面。其中我觉得最点题的一句就是:从前的日色变得慢/车、马、邮件都慢/一生只够爱一个人。

(5)、接着,诗人结束了思维扩展,回到树上来。说 “一棵/冬之树/别的树上有鸟巢/黄丝带,断线风筝”。这是纪实的表述,诗人首先,点明是冬天的树。其实,前面我们已经有冬天的树的感觉了,因为枝桠只在冬季落完叶子后,才看得清晰。然后,指我们看树上有什么东西:鸟巢、丝带、风筝。鸟巢是和睦温馨的家的遗迹。黄丝带是西方的一个典故,说在外坐牢的丈夫释放回家,他写信告诉妻子,如果你没改嫁,或者还希望丈夫回家,就在村头的大树上系上黄丝带。我看到它就下车回家。丈夫一路忐忑,到村口了,结果,看见树上系了许多黄丝带。日本电影《幸福的黄手绢》,好像就是这故事改编的。风筝是自由飞翔的象征,但是断线了,说明受了挫折。我们认为这三个意象是有很强的象征意味的,可以引发我们许多想象。

(6)、因此,一讲到陶渊明,木心仿佛是在自我告白一般:“我十岁认识陶先生,于今五十年。”评介是:双重的隐士,实际生活是退归田园,文学风格是恬淡冲和,木心解释:意指隐在种种高言大论之外。木心又说:屈原是中国文学的塔尖,陶渊明不在塔内,是塔外之人。这句话与其说是在描述陶渊明,不如说是木心下意识地表达了自己的叙述者身份,听上去好像是个局外人似的讲说立场。事实上木心讲得一投入,局内得很。

(7)、“一生只够爱一个人”,这是多少人对美好爱情的向往与期待。可遗憾的是,反观现代人的爱情,到最后也只演变成了“虽不能至,心向往之”的自我安慰。

(8)、“后面蓝天/其实就是死”。这句是一引申、演绎,是哲学的升华。蓝天,有永恒的意思在里面。蓝色,是最冷的色彩,给人永恒的感觉。蓝色表现出一种美丽、文静、 理智、沉稳、安祥与纯净的特征效果。另外,蓝色在西方文化里也代表忧郁。诗人由树桠到天空,想到后面的结局,自然都逃不脱一死。而这个死,是美好的,永恒的,也是忧伤的,像蓝天。

(9)、“风啊、水啊,一顶桥。”……人生这样的结束,对于少小离家,中年赴美,暮年落叶归根的木心先生来说,是不是圆满?或许,我们并不能知。

(10)、如果你谙熟古典音乐的话,会知道在很多曲式中,主题的呈现之前会有一个短小精悍的引子,前四行就起到这个引子的作用了。

(11)、第一节最后一句,“肉体是一部圣经”,诗题即此。此句看是明喻,实质是深深暗语。圣经是信徒经常阅读的书,必是透熟;圣经也有神圣的经典之义,说明情人是百读不厌的经典之作。无论如何理解,此句皆暗示鱼水之欢。钱钟书说,比喻有二柄多边。此喻找出两个远隔千里事物的共性,使比喻不通而通,达到比喻的最高境界。此喻压住阵脚,使前九行如歌的行板,轻松愉快之情,在此急转,顿生神圣之感 ,灵与肉,合二为一。这个妙喻还有承上启下的作用,先按下不表。

(12)、另外,本首诗只有短短十七行。整体上看,色彩丰富,节奏鲜明。诗人是大画家,写诗也特别喜欢用色。本诗里就用了蓝、灰、紫、黄,四色,加上白光,也算五彩斑斓了。但整个画面以冷色为主,给人忧郁感伤。本诗句子节奏,急促有力;整体音韵,一咏三叹。句尾押韵的有:枝、死和晰;两个晕与着字;濛同筝字。结尾却无韵,给人一脚踏空的感觉,应是诗人有意为之。诗人心智都颇高,记得卞之琳在《无题》里,结尾也是故意少一顿,以与结句“这里就差你右脚——这一拍!”暗合。

(13)、就诗人而言,屈原之后,便是曹操。中间的过渡是汉乐府。区区此说,木心肯定同意。木心曾如此讲说,“汉乐府诗之文学形式,经承发扬《诗经》精神。建安七子等均是。陶渊明更是。”毋庸置疑,曹操当然最是。不仅如此,木心尚有如此讲说屈原《楚辞》:

(14)、莫倚偎我我习于冷志于成冰莫倚偎我别走近我我正升焰万木俱焚别走近我来拥抱我我自温馨自全清凉来拥抱我请扶持我我已衰老已如病兽请扶持我你等待我我逝彼临彼一如我彼一如我

(15)、天子建明堂兮既非梁栋,诸侯斫大辂兮材又不中。

(16)、他起句两个字,“渐老”,声音短促、急切,劈面而来。谁渐老?是树吗?题目是写树啊。不,是人。你看他第二句“渐如枯枝”,如果是树,这个明喻就不好解释了,不能用枯枝来比喻树吧。诗人是说,我渐老,渐渐地如枯枝了。省略的主语是诗人:“我”。诗人惜墨如金,不愿多写一个字。汉语可以没有主语,在古诗词里常见;英文就不行,因此英译就不免拖沓,所以讲汉语其实最适宜作诗。

(17)、接下来的一段,画面感极强,不作赘述。只提一句,如果“几个难友“,分别是指木心涉足的绘画,小说,诗歌,乃至音乐领域,每个领域都人格化成共“用一只酒碗”的难友。而那碗,是不是指的木心自己。

(18)、“李白的性格很明亮,像唐三彩上的釉。他喜欢夸张吹牛,奇怪的是,不令人讨厌。”

(19)、或许是木心看到《忽必烈汗》的标题就感到头痛,因为历史野蛮的蒙古铁骑之于有宋一代文化文明的践踏?不过,不管怎么说,木心就仿佛一个走错房间的汉语文学家,人称来自浙江乌镇的希腊人。木心对西方文学、西方文化一往情深。隔着一层翻译,木心迷恋的伊人,又像曹植《洛神赋》里的女神一般若梦如幻,飘逸似仙。但丁《神曲》将贝娅特丽丝视作引导诗人前行的女神,古希腊以降的西方文化、西方文学则犹如木心的女神一般引领着木心前行。

(20)、这是两个伐木者的合唱,锯断的“树”,是他们自己——在我所读过的爱情诗中,从未遭遇任何作品如这首诗,将轻快与惊痛,调和无间,融合无痕。

4、木心的诗经典

(1)、年龄大了,人变得成熟了,另一个意思,也可以说,人老了,一切都变老了,变得无可奈何了。这时候,诗人不祈求一场春天,一场夏天,而只想一场精彩的秋天,收获的秋天。可是,非常失望的是,你说,这已经是冬天了。在这里,我们可以把冬天理解成纯粹季节的冬天,也可以理解成事业的冬天,还可以理解成人生的冬天。前两者的冬天来临,后面还可能接着迎来百花盛开、精彩纷呈的春天,唯有人生的冬天短暂、抑郁而残酷。 冬天过后,一切都将过去,都将结。

(2)、快乐的新郎脸红了,羞涩的新娘心醉了、当她斜倚着新郎姗姗移步的时候,你便会发觉,那情境用南有樛木,葛藟累之(荒之、萦之)来比拟、形容,竟是何等的传神!而油然升起在众宾客心间的祝福之情,倘若不用再三的叠唱,又怎能宣泄得如此兴奋和浓烈?男女嫁娶是亘古以来人生的重要喜庆。而《樛木》,正以如此兴奋和浓烈的激情,表现了我们民族淳朴、古老的婚礼祝福习俗。描写木的诗句木棉花尽荔枝垂,千花万花待郎归。

(3)、狂风拔倒树,树倒根已露。上有数枝藤,青青犹未悟。

(4)、单论字词,似难出韵,读到那一个字,便是韵味,复读、再读,越读越是韵,然而不着痕迹,这就是新诗最难希求的宽韵——木心式的韵是在“有法”与“无法”、有意与无意之间,不可说,不可学,然而皆成典范,分明在那里,动不得,俨然一种“体”。

(5)、20世纪中国画家中,画作第一个被大英博物馆收藏。美国耶鲁大学也收藏有他的33幅水墨画。△木心美术馆

(6)、木心用莎士比亚打动青年,那青年点点头,并小声说道:我要对她说的。木心用诗意对青年说着爱的要义,青年和木心的互动是从念诗到赞赏后又到青年的会心会意,又到青年的爱人,回到标题《火车中的情诗》,想到“每一次相遇都是奇迹”,木心和青年何尝不是如此呢!诗的意境就是木心的梦境,他虚拟了现代罗马爱情故事来抒写他的愿梦,他想要用“然后生命才是爱”的寓意告诉罗密欧与朱丽叶,他想罗密欧懂了,罗密欧会去对朱丽叶说。

(7)、(3):我好久没有以小步紧跑去迎接一个人的那种快乐了。--木心《琼美卡随想录》

(8)、甚至,连从前的月光也很慢,流云也很慢,雨水也很慢……一切都慢得有点闲, 有点懒,慢到可以躺在高高地谷堆旁边,消磨整个黄昏,在睡意朦胧中枕着爷爷的胳膊,看星星眨眼…… 从前的日子很慢很暖,裹在淡淡的烟火里,日日年年 “清早上火车站”,随之勾起的是当时的记忆画面,“长街黑暗无行人/卖豆浆的小店冒着热气”。

(9)、这是两种截然不同的文化底蕴和文化传统,既没有高下之分,也没有是非可断。

(10)、倘若说,曹操式的担当有以天下为己任的涵义在内,那么嵇康式的担当全然是自由的同义词。换句话说,嵇康担当的就是自由本身。用西方诗人的说法叫做:不自由,毋宁死。尽管木心内心深处极其认同嵇康那样的不自由,毋宁死,但真要木心以赴死换取自由,木心只好却步。按照木心的说法,嵇康只是兄弟,不是木心本人。木心能够抵达的是,陶渊明式的担当。也是担当自由,但不那么决绝,不那么刚烈,好比作曲家选择小调而不是嵇康或者拜伦那样的大调,给自己的人生定性。

(11)、当那青年掏出自己写的情诗念给木心听,木心用了七个字赞赏他,木心对青年说:“罗密欧与朱丽叶”,结尾处木心只写两行诗“爱才是生命,然后生命才能爱:我想莎士比亚的原意如此。”诗的最后一句“他点点头,小声道:我要对她说的。“

(12)、“曹操,气度之宏大,天下第一。”木心意气风发如是说,并且深知,曹诗气度大在《观沧海》那组“步出夏门行”的四言诗。当时说背不全,转而背诵了《短歌行》,“对酒当歌,人生几何”云云。仅此赞叹,便可读出,《三国演义》对曹操的诋毁,在木心那里是无效的。倘若木心能够对那首曹诗的最后两句“周公吐哺,天下归心”有所不以为然,那就更加精彩。既然是譬如朝露、去日苦多了,还要天下归心干什么?木心虽然看出曹操“心肠有问题”,但并没有指出问题究竟在哪里。当然,不管怎么说,在中国历史上的政治家当中,曹操的气度,曹操的诗才,可说是独此一家。木心不无幽默地比方:曹植才高八斗,曹操值一石。

(13)、每个人都有各自不同的标准,那么美,到底是什么呢?每个人都能给出一个看似正确的答案。

(14)、或许正因如此,导致木心只能到欧洲文学里寻找拜伦那样的英雄,既能战死沙场,又极尽风流之韵事。欧美人的审美情趣,不太以担当为然,十分崇尚率性而为。

(15)、接下来有请广播电台的宋臣同学为我们带来这首诗《从前慢》。

(16)、这首诗的“文本”其实平平,还是老酒装新瓶,除了一些极妙的比喻和整篇的语感之外,还是那些简单的东西。但是整首诗是按照音乐中奏鸣曲式的范式写出来的,这就很有趣了,体现出木心在诗歌上的艺术追求——他企图通过语言来与音乐进行耦合,实际上木心的许多其它诗作都有这种影子,这个以后再谈吧。

(17)、想比于今天的微信、QQ、快手等即时通迅软件,从前的那份期待,简直是妙不可言。 

(18)、我喜欢没有意义的事物我的情人就这样不许有什么名称来妨碍我俩的爱明净仳离就这样记忆中的情人仍然没有意义和那些不具意义的娇艳的事物在一起

(19)、区区无意菲薄诗圣,但不得不指出,杜甫杜诗与贝多芬及其音乐之间,差异巨大。贝多芬是个见了皇帝可以昂首阔步走过去的性情中人,杜甫却是若见陛下赶紧下跪磕头行礼如仪趴在地上叫他爬起来都不肯的孔孟儒生。彼此的气质品性,天壤之别。至于作品,仅止于丰富性的相类似,两者的审美趣味、审美风格,相去甚远。硬要比较,杜甫的史诗“三吏三别”仅相当于贝多芬史诗性的第三英雄交响乐,或者贝多芬唯一的歌剧作品《费德里奥》,并且还没有贝多芬那么诗意盎然,仅止于凄恻而已。顺便说一句,那样的凄恻承继的是《孔雀东南飞》,不是《诗经》。杜甫的五百字咏怀,与贝多芬的第五命运交响曲,更是境界迥异。一者是朝圣的,忠君的,表明心迹的;一者是英雄的,命运的,不无悲怆又充满阳光的。完全两回事。

(20)、数百首诗,便仿佛有数百位“诗神”,以其变化多端,宣示汉诗未被发掘的可能。

5、木心笔下的惊艳句

(1)、那么,鉴于此,我也只能说凭借个人体悟,试着回答如下。同时,也真诚欢迎不同意见的朋友讨论交流。

(2)、尔既不材,吾亦不材,胡为乎人间裴回?蟠木蟠木,

(3)、两缕头发垂在额前,一身古远的芹香——这分明是古时候的大家闺秀啊,应了上一行《诗三百》的典故了。

(4)、文学评论家、杭州师范大学教授夏烈说,木心先生最擅小诗或汉俳类诗体,语言浸着“五四”新文学的滋味,意象透着“从前”词与物的美,以及奇妙的隐喻。这首《从前慢》,便是他小诗中的精彩之作。

(5)、整齐十二行,三行一节,计四节。四十六个汉字,顺序递延,成方阵,读来如呼吸,如歌如谣,到末一句,悚然心惊:字已读完,诗已结束,树已锯断,爱已毁灭。

(6)、后来,有了钟表,有了分秒。钟响一声,醒转,钟响两声,开工,钟响三声,日落归家。人跟着钟走,但还算舒坦。毕竟“从前的日子过的慢,车、马、邮件都慢。”一把锁还能好看的理直气壮,不为了卖个好价钱,不为了拍广告片。这时的时间呢,叫“钟表时间”,ClockTime。

(7)、木心先生以下的话,也许是这首诗的背景:“爱是生机,生之萃华升华,唯其萃华升华,‘爱’与‘死’最近。说爱是死一般地强‘爱战胜死’,说法伧俗,且不知说到哪里去了。‘爱’之与死近,是因为没有静止的爱,爱的宿命的动态使它随时要涌向极致,而生命无极致,在爱者心目中生命太像是有极致的,生命有什么极致呢,所以这个极致只能是死,一定是死。”(《素履之往》)

(8)、木心曾说:“我的美术馆应该是一个一个的盒子,人们可以听着莫扎特音乐从一个盒子走到另一个盒子。”可惜他最终没能看到这些仿佛漂浮在乌镇元宝湖水面上的一个个盒子。只是在临终前,看着美术馆的设计图,有些迷糊的喃喃道:“风啊、水啊,一顶桥。”……

(9)、一句“李后主不是伟人,是天才”,令人击节。说李后主伟大,就像说李白娇羞一样不伦不类。不要说李后主,即便把伟大套到屈原头上,都是对人家的污辱。屈原不过相思而已,什么时候伟大过了?即便是李白、杜甫都不曾想过伟大。李白以不羁的天性,出入于庙堂江湖。杜甫为人处世,小心得不能再小心,一如其诗歌,严谨得不能再严谨;倘若天上掉下一顶伟大的桂冠,赶紧让给李白。

(10)、爱,如植物,蔓延,滋长。当我们妄自毁弃自身的美好,还以为不过是损失了爱。当毁弃的一瞬,我们认出了它的珍贵。非要在那一瞬,人猛然悔悟:作孽!

(11)、借我素淡的世故和明白的愚, 借我可预知的脸。 

(12)、     借我悲怆的磊落, 借我温软的鲁莽和玩笑的庄严。 

(13)、相比曹雪芹,木心更进一层的是,借用西方诗歌的商籁体,亦即十四行诗的格式,重写《诗经》篇什,藉此尝试着融合两种不同的诗歌传统。倘若说木心此举乃旧瓶装新酒的话,那么无疑是用了两个酒瓶,装了木心的新酒,然后再倒在同一个杯子里。饮者所品,木心之味;饮者所赏,古色古香。商籁体犹如古色,诗三百篇散发古香。若说是游戏之作,却深藏诗人诗心诗意。若说是言志抒怀之作,又颇有形式上的机巧匠气。

(14)、令人欣喜的是,木心很懂李后主。针对李后主乱头粗服皆好的说法,木心回敬道:李后主几时乱了头、粗了服?然后又说,李后主是天生丽质,别人只不过是平民气,贵族气,李后主是帝王气。句句铿锵。真是伶牙利齿。当然,木心也确实是李后主的知音。诸如发乎至性、直抒心怀,如花似玉,天然精美,皆为精当之评。尤其是将后主词的整体感对照范宽的《溪山行旅图》,从而点出繁复与整体的关系,相当隽永。

(15)、作者简介:木心,实名李忠,文学爱好者,擅长古体诗词。

(16)、从前的日色变得慢/车 马 邮件都慢/一生只够爱一个人…

(17)、慢到你一整天在场院里追蜻蜓,而没有人催促着赶快去上什么特长班。

(18)、木心几乎用尽了投向拜伦的各种赞美之辞,以致他人除了点头附和,无从增色。区区突然想到的是,要是嵇康有知,将会如何表示?也会像木心这样热情洋溢得不行么?

(19)、木心先生的写作生涯超过六十年,早期作品全部散失,八十年代再度写作后,台湾为他出版了多达十余种文集。他的部分散文与小说被翻译成英语,成为美国大学文学史课程范本读物,并作为唯一的中国作家,与福克纳、海明威作品编在同一教材中;在哈佛与耶鲁这些名校教授主办的《文学无国界》网站,木心先生拥有许多忠实的读者。

(20)、写了这些之后,诗结尾了。木心说:“我/没有”。与开头一样,结语更简洁明了,干净利落,短促有力,且是否定语气。诗人这棵树上,没有鸟巢、丝带、风筝。诗人一无所有。一九八九年,中国闹学潮;苏联发生分裂;西欧几个国家政权垮台。木心一人孤悬海外,其滋味是无法与人言说的。诗人就是“旷野一棵树”。我感觉诗人此时已经悲伤得说不出话了,巨大的哀伤,在我们眼前弥漫开去。

(1)、除了有关辛弃疾的评说尚可商榷,木心对宋词的品鉴大都相当到位。秦观的那首《鹊桥仙》让木心从小感动到老,有道是:才华丰润,真懂得用情。然后又说秦观词精炼,唯美。论及柳永,通篇贯气,转折也多。说到李清照,认定其生平就是艺术品。如此等等。因为是普及性的东拉西扯,木心讲得很随意。但只要讲到的,大都不离谱。

(2)、论及唐诗,木心按着从初唐至晚唐的顺序,随手列出一串名单;王勃居首,李商隐压阵。中国古代文学的审美,唐诗赏析应该算是基本功。木心轻车熟路,游刃有余。更不用说,总有真知灼见。仅一句“王勃是大天才”,便令人欢欣鼓舞得不行。例举王勃《山居》,点出末一句“山山黄叶飞”,最好,字很轻,景大。全然行家眼光。对陈子昂的评说,同样到位。赞其独树一帜,其性格、品质,是魏晋风度的精神苗裔。推出这两位初唐诗杰,已然提纲挈领。缺憾在于,未及张若虚的《春江花月夜》。

(3)、但楚辞就秀气了,从楚辞开始,中国诗人的作品才留下姓名,屈原,动不动就花草为裳,向天发问的,这股文人劲儿,秀气劲儿跟《诗三百》中的土气是截然不同的。

(4)、将人比作琴,虽新颖,却不奇,古人已有“琴瑟和鸣”之喻,妙的是后边的补充,“无数美妙的乐曲/弹奏过,我曾”。这是句暗喻,如没前句明喻,就站不住脚。暗喻多义,既有谈情说爱的意思,也有巫山云雨的暗示。诗人用倒装法,将句子打散,既押韵,又不死板。总之,是灵与肉和谐的一对,因为“我曾弹奏过无数美妙的乐曲”。

(5)、(1):记得早先少年时大家诚诚恳恳说一句是一句  清早上火车站长街黑暗无行人卖豆浆的小店冒着热气  从前的日色变得慢车,马,邮件都慢一生只够爱一个人  从前的锁也好看钥匙精美有样子你锁了人家就懂了--木心《从前慢》

(6)、从某种意义上说,陶潜是个句号。《诗经》的国风传统到陶潜已是尾声,古代的逍遥退隐之士,至陶潜是最后一个。在以后的中国历史上,即便出现这类诗人、艺术家,比如元朝的黄公望,大都隐入寺庙作结。陶潜之后,再无隐士,惟有松柏似的高僧老道。及至木心时代,那样的景观变成了:士子选择流亡方式承继古代的逍遥,去作夷齐各自天。

(7)、木心对基督和尼采的理解,可说是互为表里。基督好比不用文字表达的尼采,而尼采则无意中扮演了没有上帝的基督。尼采要是生在基督的年代,没准也会被钉上十字架。而基督要是生逢尼采时代,可能也会发疯。借用中国古典戏曲的一句台词,尼采与基督,其实是一对难解难分的死冤家。

(8)、时代发展,“从一生只爱一个人,到所谓只在乎一时拥有的一夜情”,很多人在向往着随时准备着去爱一个人,但也同时准备着,随时换了那个人。

(9)、“嵇康的诗,几乎是中国唯一阳刚的诗。中国的文学,可以说是月亮的文学,李白、苏东坡、辛弃疾、陆游的所谓豪放,都是做出来的,是外露的架子。嵇康的阳刚是内在的,天生的。”

(10)、比起同性恋者屈原的优雅、安静,英雄气概十足的曹操,显然要躁动一些。然而,明朗,阳刚,有点《山海经》神话人物的丰沛。当然,比曹操更加像《山海经》神话人物,或者说有如刑天、共工再世般的诗人,无疑是嵇康。

(11)、 木心原名孙璞,字仰中,号牧心,木心是笔名,诗人、文学家、画家。1927年生于浙江乌镇东栅村。早年毕业于上海美术专科学校。1982年定居纽约。木心先生在台湾、香港和纽约华人圈中被视为深得中国传统文化精髓的精英和传奇人物。1989年起,木心在纽约以私家讲堂的方式为旅美华人圈讲授世界文学史,以期用两年时间,把各位听众领进文学之门。后来,这门课一直讲了五年才终结。2011年12月21日凌晨,木心在故乡乌镇逝世,享年84岁。木心是画家,但是他的诗歌和散文在两岸三地颇受推崇。2013年,木心当年的讲课笔记,经整理后,以《文学回忆录》为书名出版。

(12)、诗:木心,本名孙璞,字仰中,号牧心。中国当代文学大师、画家,在台湾和纽约华人圈被视为深解中国传统文化的精英和传奇人物。出版多部著作,16本小说、散文和诗集。

(13)、这首《借我》是木心晚年创作的一首的诗歌。全诗透着莫名的古朴和苍凉,品读下来,既觉得欲罢不能,又让人掩卷长思。

(14)、啄木觜距长,凤凰羽毛短。苦嫌松桂寒,任逐桑榆暖。

(15)、木心打趣曹雪芹为天下第一意淫,木心有望成为天下第一情种。

(16)、十二月十八夜晴归途步行望及整片天空无数脉脉的星恍若迢遥童年所识乃一度今夕始见二度想起爱情亦岁阑灯影并步于明衢于暗巷于市河长桥相偎仰对繁星惊悦嗫唯赤诚之恋燃烧而飞行能与杳无神灵的宇宙作睥睨的是吻而消殒而凡消殒皆独自隳灭

(17)、 “久等你再度光临”,第三节,开头又是交代时间,久等是多久,上节是二十年后,这次可能没有那么长。上节是通过“你”“我”交流,知道了“你”的境况,这节要写“我”如何善待“你”了。你看,“这是你从前爱喝的酒/爱吃的鱼,爱对的灯”,都是“你”以前喜欢的,“我”还记在心里。“这是波斯的鞋,希腊的枕”,都是外国好东西。“这是你贪得无厌的姿式/灵魂的雪崩,乐极的吞声”,从鞋到枕,镜头自然落到床上,床上是一对情侣。“姿式”“雪崩”“吞声”将久别的贪欢的激烈的情侣之爱,如此准确而含蓄地写出,极显诗艺之高超。承接前面“肉体是一部圣经”的比喻,直写“圣经已是焉黄”, 焉,语气词,焉黄,形容破旧不堪,说明“你”老了(古有“人老珠黄”的成语)。“随处有我的钤印”,钤印指盖在书上的印章,表示所有权的记号。这本发黄的圣经上,到处都是“我”的印记了,“你”该永远属于“我”了。如何“钤印”?是唇印、指纹,还是别的……作者不说,读者想象吧。提纲举领,最后总结,什么是情人:“切齿痛恨而/切肤痛惜的才是情人”,一锤定音,嘎然而止。痛恨什么?痛惜什么?诗人含而不露,大有“曲终人不见,江上数峰青”之意。

(18)、丁丁向晚急还稀,啄遍庭槐未肯归。终日与君除蠹害,莫嫌无事不频飞。

(19)、南有弯弯树,攀满野葡萄。新郎真快乐,安享幸福了。

(20)、温柔的暴徒是非常美妙的比喻,因为“你”有一种温柔的美,因此我义无反顾地爱上你,对于我来说,你既温柔,又是暴徒。

(1)、刺鼻何曾嚏,蹋面不知嗔。高生两个齿,自谓得胜人。

(2)、那年秋天一段欢乐时光周围农村收成好烟草价格市场上坚挺不坠炎炎长夏过后最初的凉爽使人松快得直想去做件大事路面尘土飞扬路边菊花金黄甘蔗熟了透出尊严紫红每天清早客车来带小孩去学校假日在松林里他们合伙猎狐狸家院的绳索上晾满被褥冬衣白薯摊了一地干草堆得高又高暮色苍茫屋舍间炊烟袅袅橘色的月亮扁而大头几个寒意夜静得不能更静以前的秋天好像没有这样静的春寒商略频频昨我已共今我商略一下午一黄昏且休憩且饮恒同室温的红葡萄酒独自并坐在壁炉前凝眸火的歌剧明日之我将不速而至共参商略那件事那个人那是前天定夺了的爱或不爱

(3)、传播:国内、外艺术名家·绘画·雕塑·摄影·书法·插画·设计·文学·音乐

(4)、  借我一个暮年,    借我碎片,    借我瞻前与顾后,    借我执拗如少年。    借我后天长成的先天,    借我变如不曾改变。    借我素淡的世故和明白的愚,    借我可预知的脸。    借我悲怆的磊落,    借我温软的鲁莽和玩笑的庄严。    借我最初与最终的不敢,借我不言而喻的不见。    借我一场秋啊,可你说这已是冬天。 

(5)、音乐性是本诗一大特色。本诗节奏感强,错落有致,朗朗上口,音律舒畅,一韵到底,有如行云流水。第一节,前七句以三顿为主,节奏轻快,后三句四顿,加上两组排比句,形成反复咏叹,缠绵悱恻之感。第二节,前节奏缓,从“你又成了饭桌/成了床铺,成了矮凳”到“谁也不知那倚着的/躺着的,坐着的”止,语速,有层层递进,推波助澜之势。后两句转缓,是愤怒之后的平静、缓和,哀伤。第三节是慢板。木心用字极简省,“的、地、得”等助词几乎不用。本诗是个例外,三十行,用了二十个“的”字,最后一节,别有用心,十个“的”字,占了一半。所以这节,语调舒缓,节奏平和。“灵魂的雪崩,乐极的吞声”,删了两个“的”字,似乎更简洁些,但那将有碍于和缓节奏的形成。

(6)、豆浆的热气里,飘散着多少人的童年;清早的火车站,又载走了多少人的乡愁;黑暗无行人的长街上,又留下了多少记忆中的苍凉与温暖。

(7)、木心是对艺术执着追求的人,即使没有被世人认可,他也从未放弃自己的独立特行。所以他就是那个黑暗里的光明,黑暗里的雪白,黑暗里执着追求的人。

(8)、慢到你可以腻在爷爷怀里,听他讲他过去的故事,而不用操心天黑得太快。

(9)、最后一段,看来是对第一段的重复,但实际上,意义又有所不同。

(10)、谈了这么长时间诗歌,诗歌作为美的一种形式流传千年。

(11)、从前的日色变得慢,车,马,邮件都慢,一生只够爱一个人。

(12)、89一94年间为旅居美国文学青年讲授《世界文学史》。陈丹青是其中之他回忆当时每位听课人轮流提供自家客厅,没有注册,课本与课题赞助费,团团坐拢来听老师神聊。他把菜单开出任大家选听。从古希腊神话,到中世纪欧洲文学,东西通讲,知识灵感并作一起。木心从他们身上延续着精神血统,找到了艺术亲人。

(13)、南有弯弯树,缠满野葡萄。新郎真快乐,永驻幸福了。

(14)、成名后终湮灭于无闻者,这世间已有无数。但为何又说“再要无名已经不可能”呢?

(15)、更为搞笑的是,木心明明知道诗人有天才即可不必伟大,却依然对伟大与否耿耿与怀,语不惊人死不休地宣称:“中国的诗,量、质,无疑是世界上最大的诗国。可是真正意义上的伟大诗人,一个也没有。”

(16)、读了木心《肉体是一部圣经》,当时我的感觉,一言以蔽之:惊艳。

(17)、他的诗有一种独特的清冽味道,成熟睿智又不失低调的热情。与诗坛上流行的风并不合拍。86年《琼美卡随想录》发表了一行式徘句,与隐地并列自由句先趋,引响了我国台湾自由句的风行。“我是一个人身上存在了三个人,一个是音乐家,一个是作家,还有一个是画家,后来画家和作家合谋把这个音乐家杀了。”——木心△木心早年在课本中读到他的散文,有如画中游的文字,叫人记住作者的名字: 孙璞。

(18)、诗的意境就是木心的梦境,他虚拟了现代罗马爱情故事来抒写他的愿梦,他想要用“然后生命才是爱”的寓意告诉罗密欧与朱丽叶,他想罗密欧懂了,罗密欧会去对朱丽叶说。木心穿越着,他活在莎士比亚的悲剧里,却回到了从佩鲁迦,西西里到罗马的火车上。

(19)、枝枝转势雕弓动,片片摇光玉剑斜。见说木兰征戍女,不知那作酒边花。

(20)、有关唐诗与西方音乐之间,木心最准确的比照,应该是从李商隐到肖邦的联想。木心以李商隐两首无题诗为例点评说:“华丽、深情、典雅。首句、末句,自然,滋润。和肖邦一样,有分寸,非常有分寸。”说得准确,贴切,无懈可击。忍不住要补充的是,李商隐的诗歌与肖邦钢琴曲最相像的地方在于,都只能私下里安安静静地品味,而不像杜诗可以诉诸群体朗诵,也不像贝多芬音乐可以在广场上演奏。

(1)、由此可见,木心的感觉虽然极具穿透力,但毕竟是感觉,表述出来难免模糊,经常缺乏逻辑意义上的清晰。

(2)、对济慈的推崇,并不意味着对木心盛赞拜伦的不认同。恰恰相反,几乎每一句都令人击节。包括即兴发挥的“拜伦是超人的少年期,尼采是中年、壮年”;也包括其认定拜伦未必瞧得起歌德的原因,在于“歌德是伟人,伟人是庸人的最高体现。而拜伦是英雄,英雄必有一面特别超凡,始终不太平的。捣蛋鬼,皮大王。”须知,木心对拜伦的赞美,并非心血来潮,而是心有戚戚焉的相知和向往,就像他之于尼采的心仪一样,都是仔细阅读过后的内心共鸣。从木心谈及拜伦长诗《唐璜》时的评说,可以看到读得如何深透:“这首长诗非常见功力,地理、战争、环境,凿凿有据,知识渊博,观察精到。”

(3)、也有人说,这首诗是樊小纯写的,我不能认可。首先,这种温婉、古朴、苍凉,完全是木心先生的笔法。和木心的《从前慢》一样风格。其次,这种感悟,这种无奈,也不是一个年轻的时尚女子所能写出来的。第这种不亢不卑,不怒不嗔,不悲不喜,也完全符合晚年木心的性格。

(4)、“成名是再要无名已经不可能了”,第二句需要转下弯来理解。

(5)、本文节选自孙郁与李静主编的《读木心》,2008年10月,广西师范大学出版社出版,作者春阳,即李春阳,供职于中国艺术研究院,木心先生暮年结交的好友之一。本文由鹤无粮整理编辑,仅供交流学习所用,不作商用!

(6)、但毕竟是在梦中,何时能到达终点?是否能从赛马中取胜?是不知道也无从知道的事。

(7)、车、马、 邮件 、都慢,一个问候 ,要等上好多天……

(8)、如果你是70后或者是年龄更大一些的人,那么,若你静下心来回味从前,就真的会感觉到少年岁月中那种让人留恋的“慢”。

(9)、木心同样准确地指出,“李商隐是唐代唯一的直通现代的诗人。唯美主义,神秘主义”。但同时又随口一句“偶尔硬起来,评古人,非常刻毒凶恶。”何苦呢?木心老兄自己月旦起人物来,不也如此么?恐怕也是同类相斥、异类相吸的原理在起作用吧。杜甫比较忠厚,所以得了木心的欢心。木心自己像林妹妹一样擅长打趣他人,所以就不喜李商隐也出言不逊?区区可不管李商隐有此擅长,有唐诗人,独钟义山。杜诗再气象万千,区区也仅止于礼貌性致意而已。

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